Il modernismo di Ildebrando Pizzetti

Il saggio propone una rilettura dell’esperienza artistica di Ildebrando Pizzetti nel quadro del modernismo musicale novecentesco. Nella prima parte vengono messi in discussione presupposti e metodi della narrazione storiografica che negli ultimi decenni ha orientato la ricezione della sua musica: il mito della “generazione dell’Ottanta”, l’epica del nazionalismo, l’apologia delle avanguardie, le interazioni tra storia e memoria, i rapporti di Pizzetti con il fascismo. La seconda parte si concentra sulla dialettica tra estetica e tecnica compositiva, per rintracciare i segni di una vocazione modernista nella sua prassi creativa, attraverso l’analisi di alcune opere (Concerto dell’estate, Sonata in La per pianoforte e violino, Assassinio nella cattedrale e Dèbora e Jaéle). L’analisi degli autografi e degli abbozzi di Pizzetti, che in questo studio vengono presi in esame per la prima volta, consente di mettere in luce l’attitudine sperimentale della sua ricerca espressiva e i tratti più originali della sua scrittura: la “prosa musicale”, la tecnica delle varianti, la costruzione a blocchi, le interazioni dialettiche tra testo, musica e spazio scenico, la negazione della temporalità lineare e la funzione strutturale dei segni drammatico-musicali.